Bár színészként tevékenykedünk, a zenekarunkban egyáltalán nem érezhető a színjátszás jelenléte.

A felállás az eredeti: Ember Márk, Fesztbaum Béla, Medveczky Balázs, Wunderlich József, Zoltán Áron. Mitől lesz különleges az idén nyolcéves zenekarotok koncertje a Budapest Parkban?

Hatalmas megtiszteltetés számunkra, hogy immár második alkalommal állhatunk erre a színpadra nappaliban alakult, nem profi zenekarként, és büszkék vagyunk, hogy ismét velünk tart Dés László, aki mindig örömmel csatlakozik.

Képzeljétek el, ahogy a színpadon életre kelnek a Dés-dalok, és a művész egyedül, csupán egy zongora társaságában teremti meg a hamisítatlan, lírai Dés-univerzumnak a varázsát. A Park színpadán egy különleges zenei blokk vár ránk, ahol a hangok szárnyra kapnak, és elrepítenek minket az érzelmek tengerébe. A koncert végén pedig újra csatlakozik hozzánk, és a szaxofonjával egy kis örömzenélésbe kezd, ami garantáltan felejthetetlen élménnyé varázsolja az estét. Készüljünk fel az elszállós, őrületes és különlegesen szép pillanatokra, amelyek örökre bevésődnek emlékeinkbe!

Ritkán adódik alkalom, hogy a zenekar tagjaival együtt lehessünk. Jó lenne, ha több időt tudnánk közösen eltölteni, alkotni és évente hat-hét koncertnél többet is adni. Azonban mindannyiunk szakmai pályája egyre intenzívebbé vált, és rengeteg színházi és filmes feladat vár ránk. Ez persze örömteli, de sajnos ennek következtében kevés időnk marad egymásra. Ennek ellenére próbáink során igyekszünk maximálisan kihasználni az időt, amit együtt töltünk. A régi dalaink mellett jelenleg egy új kompozíción is dolgozunk, amelyet a Budapest Parkban szeretnénk bemutatni.

Ilyen kevés közös idő elteltével, amikor az egyéni utatok különböző irányokba vezethet, miként őrizhetitek meg a harmóniát, és hogyan tudjátok fenntartani a zenekar alapvető esszenciáját?

...és valóban különböző irányokba fejlődünk, de ez nem feltétlenül hátrány. Zenekarvezetői szemszögből nézve ez nem akadályozza meg a közös projektünket; a kreatív munkafolyamataink továbbra is zavartalanul haladhatnak.

A kérdésedre reagálva: az első néhány év során rengeteg időt töltöttünk együtt, ami lehetővé tette, hogy egy különleges zenei összhang alakuljon ki közöttünk. Ma már az a legfontosabb feladatunk, hogy megőrizzük ezt az összhangot, és nagyon jó érzés vigyázni rá, hiszen egy értékes kincset őrzünk, ami a mi közös ügyünk. A Grund elmúlt nyolc éve azt mutatja, hogy mindannyian tisztában vagyunk ennek a kincsnek a jelentőségével. A barátságunk erős alapokra épült, és a zenei kémia továbbra is kiválóan működik. Ráadásul örömmel látjuk, hogy a közönségünk nemcsak megmaradt, hanem folyamatosan növekszik is.

Az új dalunk a közös élményeink és érzéseink szülötte. Az alkotás folyamata során sok inspirációt merítettünk a mindennapi életből, és olyan témákat érintettünk, amelyek mindannyiunkat foglalkoztatnak. A dal üzenete az összetartozás és a remény fontosságára hívja fel a figyelmet, emlékeztetve minket arra, hogy a nehézségek ellenére mindig van fény az alagút végén. Szeretnénk, ha a hallgatók megtalálnák benne a saját történeteiket, és együtt éreznének velünk.

Igazi, rendes világsláger lesz (mosolyog). A közönséggel való kapcsolatunk miatt érzett örömünket és a zenélés, koncertezés iránti hálánkat fogalmazzuk meg benne. Ennek a dalnak az ötlete is tőlem származik, a gyors és hatékony zenekari próbáinkon pedig mindenki hozzátett valamit magából.

Mi az a különleges dolog, amit a zenekar megőriz?

Nem áll módunkban, és nem is kívánjuk függetleníteni magunkat a Pál utcai fiúk történetének lényegétől. A Vígszínházban bemutatott előadás 2016 óta folyamatosan töretlen népszerűségnek örvend. A színház repertoárján ez az alkotás annyira keresett, hogy több különböző szereposztásban is meg kell valósítani a bemutatókat.

Alap- és fontos kérdéseket érint az előadás, ami különleges érzetbe torkollik a végén, Nemecsek halála után, amikor felszabadultan, könnyekkel a szemében tapsol a megérintett közönség. Ezt az előadás szellemiségében gyökerező különleges hangulatot próbáljuk tovább éltetni a koncertjeinken. Egy ősi erő fogja a kezünket, tart össze minket és a közönséget, és ad nekünk bátorságot, hogy akár egy Pink Floyd- vagy Queen-dalt is eljátsszunk. Az egészen fiataloktól az idősebbekig sok korosztály jelenik meg a fellépéseinken, hiszen az általunk játszott dalok mindenkihez szólnak, s kifejezetten képesek arra, hogy több generáció képviselőit szórakoztassák. Akár nagyszülők és unokáik is együtt bulizhatnak A Grund koncertjein.

Ti egy olyan különleges művészi közösséget alkottok, ahol a színészet iránti elhivatottság és a könnyűzene szabad szelleme találkozik. Milyen módon fonódik össze ez a két világ a munkátok során?

Nehéz ezt szavakba foglalni és körüljárni. Bár színészek vagyunk, a zenekarban nincs nyoma színjátszásnak. A saját rockzenei álmunkat valósítjuk meg. Mindannyiunknak van zenei múltja és kötődése - van, akinek gimis rockzenekara volt, más dalt írt vagy tábortűznél gitározott -, tehát A Grundon belül nem színészek vagyunk, hanem zenészek, akik szabadon és örömmel játszanak a hangszereiken.

Óriási élmény, amikor több ezer elragadtatott ember tombol a koncertjeinken. Pont Dés Lászlóval éltük meg talán az első igazán nagy ilyen élményünket 2022-ben. A Kolozsvári Magyar Napok meghívására léptünk fel a város főterén, ahol közel tizenkétezer ember gyűlt össze. Elképesztő élmény volt, máig sokat merítünk ennek a fellépésnek az érzetéből. Nagy ajándék, hogy megadatnak ilyen tapasztalások, és az ilyen örömteli közös együttlétek miatt is igyekszünk vigyázni A Grund vígszínházi fiúzenekarra.

A zene és a színház nem csupán A Grundon belül kapcsolódik össze az életedben. Milyen indíttatásból hoztad létre a Pesti polgár című zenés színházi ested?

A Pesti polgár egy 20. századi, szórakoztató, ugyanakkor elgondolkodásra lehetőséget adó történelmi időutazás a régi, klasszikus pesti kabaré segítségével. Arról szól, hogy min nevetett, min dühöngött és hogyan élt túl a 20. század nehéz éveiben a pesti polgár, és közben hogyan fogta a kezét a pesti kabaré.

A klasszikus kabaré világából rengeteget tanultam, köszönhetően a műfaj elkötelezett szerzőinek és előadóinak, de különösen Benedek Miklósnak, a csodálatos kollégámnak, aki egy évvel ezelőtt távozott közülünk. Miklós a kabaré hagyományait rendkívül magas szinten, élő és aktuális formában őrizte, mindig a saját korához igazodva. Amikor elment, azt éreztem, hogy szeretném tovább vinni az általa képviselt lángot és ambíciót. Ezzel az esttel tisztelegni kívánok Miklós életműve előtt, valamint minden egyes élmény előtt, amit tőle kaptam. Különösen emlékezetes számomra a Budapest Orfeum című előadás, amelyet Benedek Miklós, Szacsvay László és Császár Angela játszottak a Katona József Színházban. Ez az előadás nem csupán szórakoztatott, hanem a múlt darabkáit felhasználva görbe tükröt tartott a saját valóságunk elé. Ezen ambíció vezérel engem is, és tapasztalataim alapján a közönség nagy szeretettel és érdeklődéssel fogadja ezt az estét, miközben kíváncsian, sok nevetéssel együtt kísérnek el ezen az időutazáson.